No se lo que quiero, pero no quiero esto. Canto y bailo cuando creo que nadie me mira. Cuando mi marido me exaspera le pongo mocos en su sopa. No se cuanto saldo tengo en mi banco. Nunca he estado dentro de una mujer (tengo 38 años), me pregunto que se siente y que sentir� ella. Cuando era pequeño pedí un deseo a una estrella: que mi padre se muriera. Vendería mi cuerpo y mi alma al diablo por tener un día más con mi padre. Hace tres años me intente suicidar… ahora tengo 18 años y la gente dice que me ve feliz, pero sigo deseando morir.

Y así, en postales anónimas, se van enlazando uno detrás de otro secretos íntimos, personales e intransferibles. Algunos bochornosos, otros asombrosos, la mayoría espeluznantes, todos humanos, muy sensibles o inmensamente crueles. Como una especie de catarsis mezcla entre el exhibicionismo y la confesión.

Eso es lo que te invita hacer la pagina PostSecret (algo as� como cuenta un secreto). PostSecret es un proyecto artístico donde la gente envía un secreto en una postal hecha por ellos mismos y que se publica anónimamente. Y algunos son muy impactantes no solo por lo que cuentan sino por la imagen que los acompaña.

Es una experiencia adictiva. Reconozco que he leído de cabo a rabo toda la pagina, pensando que el secreto anterior seria el ultimo que me atraparía y también me decidí a enviar algún secreto ;) No deja de subrayar que somos como un iceberg, que la normalidad en la cual vivimos es relativa y que debajo de nuestras fachadas y caretas hierve un gran mundo de sentimientos y sensaciones.

El único problema es que esta en inglés (aunque puedes enviar secretos en castellano sin problemas) pero si queréis os traduzco alguno más:

Llamo al trabajo de mi ex cuando se que no esta y la oficina esta cerrada, porque así puedo oír su voz gradada en el contestador. Solo intente hacerme tanto daño como el que le hice a él. Trabajo tanto que no soy una persona, soy una maquina. No puedo hacer de vientre en el extranjero. Me dañe un músculo del cuello mientras me masturbaba, le dije a mi marido que fue moviendo un mueble. Creo historias sobre mis encuentros sexuales, pero en realidad soy virgen, prefiero parecer promiscua que indeseable. No me pongo el anillo porque no la quiero no porque no me guste llevarlos. Sonrió a la gente mayor pero pienso: ¿por qué están ellos vivos y mis padres no? No llevo a mis hijos al parque a jugar porque no me gusta hablar con las otras madres…

�te cuento un secreto?

Si es que… yo no quería volver a hablar de ella tan pronto, pero me lo ponen a “güevo” y como todo es física y estamos en su año (¿no lo sabían? Pues pasen y vean) pues habrá que aprovechar que incluso mis arquetipos se “fisicalizan”.

¡Miau!, o la física de la Catwoman, es el titulo del articulo publicado el jueves, 07-07-2005, en EL PAÍS dentro de su suplemento CiberPaís, sus autores son Jordi José y Manuel Moreno y sus artículos CienciaFicción giran siempre en explicar como serian las cosas que vemos en las historias de ciencia-ficción si funcionaran como tendrían que funcionar.

Su lectura es amena y explica alguna de las cualidades que muestra la mujer gato en su ultima película. En el post de la mujer gato no hable de la película en cuestión porque no la he visto (alguien me comento que mejor no lo hiciera: “total para ver una catwoman maquillada”) y porque la estética de la película tampoco me gusta (aunque cuenta con dos de mis musas Halle Berry y Sharon Stone) ya que se aleja de la estética del comic o de la serie de animación. Pero aprovechare que tengo algo de tiempo para echarle un ojo… o dos. Os dejo una imagen de Catwoman realizada por Bruce Timm.

Como se habla de la capacidad que tienen los gatos para caer siempre de pie, recordé un video que había visto hace tiempo en donde se veía con todo detalle como lo hacen los gatos. Para verlo, simplemente pulsa al play. Nos vemos.

¿Entonces ya esta el post? ¿Y que ha contado este? Pues poca cosa: invitaros a vosotros a leer el articulo del País, invitarme a postear una nueva imagen de Bruce Timm de Catwoman, ah y poder probar el visor de videos que tintachina y El Hombre que Comía Diccionarios crearon y liberaron para visualizar videos en los blogs (Dani, ya podremos poner videos de Japón) con un video que demuestra la física gatuna. Miau.

Así podría titularse el libro que acabo de leer (es lo que tiene no tener tele) pero se llama simplemente La diosa del pubis azul y al llamarlo así pierde parte de su sentido (es una novela negra, policíaca) pero gana otro (las sonrisas de aquellos a los cuales les decía el nombre del libro que me estaba leyendo era bastante explicita, pero el comentario de: “esta en la línea de tus posts de la mujer gato” acabo de confirmar mis sospechas).

Es un libro cortito, ameno, aunque como novela negra un poco flojo. Lo más interesante es el artificio con el que esta escrito. Y es que es un libro a dos manos, sus autores Espido Freire y Raúl del Pozo y cada uno realiza un capitulo alternativamente empezando Raúl y acabando Espido.

Además en la obra, hay dos protagonistas: uno masculino (Ángel Pareja) y otro femenino (Ana Lizarra) y cada capitulo esta escrito desde su punto de vista y sus pensamientos sobre el caso.

Y las características de cada personaje creo que encajan con los autores (a Raúl del Pozo lo escuchaba asiduamente en las tertulias de Luis del Olmo) y durante la obra van defendiendo sus posturas, dibujándolos poco a poco.

El libro parece escrito “al vuelo” con unas pocas premisas iniciales sobre la trama y que cada uno escribía su capitulo justo después de leer el anterior, así cada personaje se defiende de los detalles que el autor “contrario” y veladamente filtra sus pensamientos en la obra:

> Ana Lizarra, la protagonista femenina escrita por Espido, acusa a Pareja, el protagonista masculino de Raúl, de ocultarle información del caso: ¿Raúl ocultaba información en sus capitulos a Espido, haciendo que la historia avanzase por otros senderos de los pactados?.

> Pareja se queja de que su compañera lo tiene catalogado de una forma que no es la real (“-[...] A pesar de tu contención verbal, siempre mes estás acusando de sexista, de dinosaurio. [...]“)

La historia, poca cosa. Un asesinato (el de la diosa) y toda una serie de pesquisas y procedimiento policial, entre CSI (alguna vez en estilo Las Vegas otras Miami) y el Comisario. Varios sospechosos y varias posibilidades. Y la historia que avanza a capítulos hasta llegar a un final que por previsto te hace preguntar porque tanto rodeo.

Un bonito ejercicio de escritura y anima probar otros chupitos similares, ahora que se acercan las tardes de verano. Pero con una estructura menos rígida o más arriesgada: el autor con un personaje femenino y la autora con el masculino, un juego de simetria y cambio de papeles en medio del libro (tanto de capitulo como de personaje), más voces en juego (la vision del asesino, o de los sospechosos),…

Eso si todo el libro (desde el titulo) se ve marcado por Noelia, su asesinato y su descripción:

“La máscara de la muerte no ha empañado su rostro durmiente. Está desnuda, lívida, macilenta, tiene sangre aún roja en los labios; la lividez no ha apagado una fragancia adolescente. Una boina negra es lo único que tapa una pequeña extensión de su cuerpo, a la altura de su ombligo, dejando al descubierto su sexo.

Extrañamente, el vello del pubis es de color añil, azul punky. [...]“

Espido Freire, Raúl Del Pozo. La diosa del pubis azul, Planeta, 464 pags.

Anotación al margen: Este es el segundo post que encuadro en la categoría lletraferit y ya que se me paso decirlo en el post anterior quería agradecer a Carmen (gracias, Carmela) que me lo enseñase ya que en cuanto lo leí pensé que era el ideal para esta función. Un beso.

Tenia pendiente este post desde hace… y es que Peter de Sève es el autor de la imagen que aparecía en el post Besties de Foc, ¿recordáis?

Pues resulta que he tenido una relación extraña con este autor que encontré de rebote navegando, y he ido conociendo poco a poco. Y hace una semana conseguí un ejemplar de una revista que publicaba una entrevista con él (el numero uno de la revista Illustration ’05) y un sketchbook suyo publicado por una editorial francesa. Así que decidí realizar el post que le debía, traduciendo algunos fragmentos de la entrevista y publicando alguna de sus ilustraciones. Si queréis más información no dudéis visitar su pagina www.peterdeseve.com

¿Cómo decidiste convertirte en ilustrador?
Creo que lo hice antes de saber que era ser ilustrador. Desde pequeño he sido un poco obsesivo y con una imaginación morbosa. Recuerdo un personaje que cree, llamado Thumbellina, que era una pequeña bruja. Eran dibujos de palo, muy primitivos, pero secuenciales. Ella siempre estaba en el lugar equivocado, en una pista de aterrizaje llena de alfileres o durmiendo en la base del catcher. Y cada tira acababa con esta pequeña bruja muriendo horriblemente. Encontré alguno de estos viejos dibujos de cuando tenia 8 años -debe ser el dibujo más antiguo que tengo- de un coche que caía por un acantilado. Se veía el acantilado, el agua y el horizonte y garabateado en la parte superior: “van dos personas en el coche”, por si acaso no te habías dado cuenta que caían hacia su muerte. En la siguiente viñeta, se ven el acantilado y el agua y unos tiburones. Y flotando en el agua un sombrero con una pluma (risas). Yo era un renacuajo cuando lo dibuje, pero ese es el sentido del humor que tengo ahora, incluso el detalle de la pluma. Es sorprendente y chocante, ver como es similar con el tono de mis trabajos actuales. ¡No he cambiado mucho! (risas).[...]

Como dibujabas tus propias historietas, ¿consideraste convertirte en un dibujante de comics?
OH, estaba convencido cuando acabe el instituto que quería ser un dibujante de comics. [...] Mi sueño era dibujar algo ridículo como una mezcla entre SpiderMan y la Cosa del Pantano con algunos toques de Ray Bradbury.[...]

    

Quiero preguntarte sobre tu “estilo” y su desarrollo. Desde que dejaste Parsons, has dibujado muchísimo. ¿Has definido tu estilo en este momento?
En estos momentos estoy un poco obsesionado con esto, porque puedes mirar los dibujos del portafolio (se llama así la selección de dibujos que un autor usa como tarjeta de presentación. N. del T.) de la escuela y fácilmente los reconocerás como míos. Son más fantásticos e infantiles que mi trabajo actual pero eran extravagantes, caricaturescos y un poco tenebrosos. Me gustaba dibujar como dibujo ahora. Gente rechoncha con bigotes y extraños pájaros, gente con trajes antiguos, dragones, robots, muebles victorianos,… todo estaba allí de una forma o otra. Y esto es un poco embarazoso. No creo que se pueda ver una fantástica evolución en mi trabajo.

¿Cómo ha cambiado tu trabajo el ordenador?
No puedes llegar a creer lo tonto que fui con este tema, pero realmente lo ha cambiado. Trabajo entre un ordenador Apple con pantalla plana y una gigantesca mesa de trabajo que yo mismo hice. Es como estar en Star Trek. Entre en la edad de los ordenadores pataleando y gritando, sobretodo porque no me imaginaba que podía ofrecerme y porque lo veía como una gran distracción. [...]
El diseño de personajes me ha llevado a usar imágenes híbridas, hago un dibujo, lo escaneo y realizo diferentes versiones de coloreado que imprimo. [...]

Cuéntame algo sobre tu trabajo en las películas de animación, y como empezó.
Un día me llamo Roy Conli, que estaba produciendo El jorobado de Notre Dame para Disney. Fue una sorpresa porque por lo que yo sabia, Disney nunca buscan gente para sus preproducciones; siempre utilizan a los artistas que ellos han formado. [...] Me pregunto si estaba interesado en diseñar personajes para El jorobado. Y pensé, uauh, los trajes, lo grotesco y el ambiente pueden ser perfecto para mi. También pensé que seria una gran oportunidad de hacer algo en un medio totalmente diferente. [...]
Fue un gran comienzo, y durante varios años me vi trabajando de una película a otra. Trabaje para el Príncipe de Egipto, Las locuras del Emperador, Tarzan, Bichos (¡hice un montón de trabajo con los saltamontes!) y Buscando a Nemo.[...]
En Edad de Hielo tuve una experiencia totalmente distinta. Se creo en Nueva York no en Los Ángeles, era fantástico ya que estaba a una hora escasa de donde vivo. [...] Trabaje durante meses haciendo cientos de dibujos antes de decir, uauh, un minuto, ¡estoy diseñando todos los personajes! Y no solo eso, sino que tenia un poco de control y autoridad sobre el resultado final, cosa que no había tenido antes. [...]

Pues hasta aqui la presentación de este autor. Yo solo tengo una duda más: ¿Cómo narices se pronuncia el apellido de este señor? Nos vemos :);):P

Desde hace unos posts (desde el de la bienvenida a la ciudad del pecado) he comenzado a usar los servicios de flickr.com. ¿Qué es eso?

Pues viene a ser un servicio gratuito de alojamiento de imágenes (al estilo de muchos discos virtuales que existen por ahí) pero con algún detalle extra.

> Puedes organizar tus fotos, las subes y las pones en lista.

> Les puedes añadir una pequeña descripción y un nombre descriptivo.

> Te genera diferentes tamaños para usarlas.

> Les añades tags (palabras claves) para que aparezcan en una especie de buscador que usa una forma muy novedosa de presentar la información (el tamaño del tag indica lo buscado o usado que es el tag)

> Y alguna cosa más como el llamado flickr badge (maletín flickr) que puedes incluir en tu pagina y es una forma de publicar tus imágenes para añadir una entrada mas a tus contenidos (el mío es una versión flash que creo que no se ve en Internet Explorer y esta abajo en la columna de la derecha).

Supongo que el flickr es uno de los servicios de moda por Internet y que no conozco ni la mitad de sus posibilidades (no me leo los manuales de instrucciones) pero ya me lo iré conociendo y os comento.

Ah, y me encanta el mensaje que aparece cuando el servicio no esta disponible por cambios en los servidores o mejoras en el servicio, es que en esos momentos: flickr esta recibiendo un masaje :);):P

Ayer preparando el post de la ciudad del pecado, me encontré con esto:

¿Os suena?

Supongo que es el cartel coreano de la película Samaritan Girl (si la que comente es el post sobre Kim Ki Duk). El que me pedí para mi cumpleaños pero que no ha llegado. Os refresco la memoria.

Ahora tengo dudas de cual de los dos prefiero… me pido los dos y ya esta :);):P

No soy lector habitual de Sin City aunque reconozco que su estética de dibujo-mancha, sombras que dibujan más que las luces, y positivos y negativos me atrae. Y anticipándome al estreno de la película (si otra película basada en un comic, y van…) posteo algo simple:

> una imagen de bruce timm (no es el dibujante creador de la serie –Frank Miller– pero esta imagen me parece mucho más poética y presenta a varios personajes de la serie)

> un vistazo al trailer para ver que la película calca la estética del comic, primero en puro blanco y negro y después con el añadido de algún color (rojo, amarillo,…) para alguno de los personajes.