… me dice que tengo que ser mas rápido posteando (y eso que el blog se llama a bote pronto)

Resulta que desde publique el post sobre Pluton BRB Nero y hasta hoy han pasado varios temas que hubieran sido de aquellos que me hubiera molado tratar al vuelo con esa inmediatez que puede tener internet pero no, lo deje correr para momentos más tranquilos y así me luce el pelo…

Resulta que justo esta semana desde RTVE organizaron un encuentro digital con Alex de la Iglesia. Se trataba uno de esos actos donde la gente puede dejar preguntas para el invitado y luego este (o la organización) decide que preguntas se contestan y lo hace en formato diferido. Púes yo, inmerso en las conexiones de Lorna Pluton BRB Nero y la cylon Numero Seis de BattleStar Galactica no dude en lanzar el guante a Alex y preguntárselo directamente… El resultado lo pueden ver aquí … y por si no se animan a sumergirse en la pagina les dejo mi pregunta y la respuesta del director:

David (Badalona) :¿Te inspiraste en el cylon Number Six para la incorporación de Lorna? ¿Y si es así, podrías marcarte el guiño de que apareciese vestida de rojo en algún capitulo?

Álex de la Iglesia:Me gusta tu pregunta. No he llegado a pensarlo directamente, porque a mi me encantan las rubias, sin más, pero la cylon Numero Seis efectivamente es una maravilla de androide. Me encantaría sacar un día a Lorna de rojo. Tomo nota, amigo.

¿Qué les parece?

Pues esto no es lo que me hubiera apremiado para postear sino que paralelamente se ha producido toda una historia de acusaciones, rumores y malentendidos sobre la otra vertiente del personaje de Lorna: su parecido (en el nombre y el fisico) con el conocido personaje de Azpiri.

Resulta que Azpiri habría levantado la voz alegando que el personaje de Pluton BRB Nero era un plagio de su personaje Lorna.

Y ahi empieza la fiesta. La respuesta de Alex de la Iglesia no se hace esperar en el blog de producción de la serie y es del todo correcta en el sentido de políticamente correcta.

Al final todo ha quedado en una situación de malentendido y que nadie dijo lo que se dijo que dijo y tampoco había tanto que decir.

Da un poco de pena que al final la Lorna de Pluton BRB Nero no se inspire en la Lorna de Azpiri pero también abre otras posibilidades… ¿no molaría que la nave Pluton BRB Nero se cruzase con la de Lorna y su robot y las dos lornas se encontrasen cara a cara?

Os sigo invitando a repasar las lecturas que me han acompañado este pasado verano. Es un rollo no tener un lugar (en el tiempo y en el espacio) para poder ejercitar el noble vicio de la lectura durante el resto del año pero al menos durante una temporada los astros se alinean y permiten ese lujazo de leer, simplemente leer…

Empece con Snow Crash justo después de releerme el Neuromante y la verdad es que se trata de una lectura entretenida.

La sinopsis rápida del novela seria como uno de los mayores hackers de la historia (que en el mundo real vive como repartidor de pizzas) descubre, lucha y supera la amenaza de un megavirus informático (el snow crash) que afecta a las personas a nivel físico. Todo ello aderezado con la incorporación del Metaverso (un mundo virtual al estilo de Second Life), que el mundo se organiza en países franquicias, neurolingüiítica y filosofía del lenguaje, mitos y leyendas Babilonicas, cazadores aleutianos, bombas nucleares y perros ciberneticamente mejorados…

Puede parecer una mezcla muy extraña y atrevida, pero la verdad es que todo aparece en el libro con una facilidad y una fluidez curiosa aunque es verdad que el ritmo de la novela se resiente a veces con las ganas que tiene el autor de mostrarnos ideas que a el le parecen superchanantes pero que hacen que la lectura se encalle un poco.

También hay que reconocer que algunas de las ideas, palabras y conceptos que aparecen en el libro se han incorporado luego al lenguaje común en la jerga informática: usar el concepto de avatar para las representaciones en el metaverso, el propio metaverso o el atlas virtual Planilandia (una especie de Google Earth en directo).

Toda la novela esta aderezadas con toques de humor que parecen ser marca de la casa. Su planteamiento e historia es más moderno que el del Neuromante por que es una novela mas reciente, pero veamos como aguanta de aquí veinte años.

… que algunos dirán que es lo friki y los expertos dirían que es lo pajero, me dice que la nueva serie de Alex de la Iglesia sera un éxito relativo (lo cual no significa que no sea un éxito arrollador porque lo mundanamente llamado friki domina ya nuestro mundo) y lo digo por detalles como este:

¿Qué ven en esta imagen?

¿Y en esta?

Un ultimo vistazo…

Alex de la Iglesia sabe lo que somos y no duda usarlo en su favor…

Anotación al margen: Este es un post incógnita, la solución en breves momentos en los comentarios :);):P

Después de estar una temporada leyendo obras de reflexión y teoria sobre los videojuegos decidí que seria un buen momento para rescatar este librito de la pila de pendientes.

En Sólo tú puedes salvar a la humanidad, Johnny Maxwell se ve inmerso en una increíble aventura cuando los marcianitos de un novedoso juego de ordenador se ponen en contacto con el para decirle: Nos rendimos. No queremos más guerras.

Johnny decide ayudarles a retirarse a su lugar de origen, donde estarán a salvo invirtiendo su rol de matamarcianos. Este es punto de partida de una emocionante aventura donde realidad y ficción se mezclan y entremezclan una y otra vez como un gran juego de espejos donde los sueños son más reales que la realidad y la realidad es más onírica que los mismos sueños. Y todo para reflexionar sobre la guerra, la paz, la violencia, la amistad, el yo y los demás.

Mientras, nosotros cada vez tomamos más conciencia que somos meros espectadores, que lo vemos todo desde una cámara en tercera persona disfrutando de los detalles, guiños y sensaciones que el autor nos deja ver más allá de los margenes escritos que no son otra cosa que nuestra pantalla de ordenador. Sólo Johnny puede salvar a la humanidad y nosotros sólo podemos acompañarle en el viaje para ver si aprendemos algo de su odisea.

Y todo ello en unas escasas 180 paginas, en formato de novela juvenil y con el estilo inimitable de Terry Prachett.

Terry Prachett es un gran autor y así lo demuestran las novelas del MundoDisco pero es increíble que puede hacer en obras de una sencillez extrema como en este caso. En un formato falsamente menor y con una estructura y lenguaje sencillos el autor consigue una pequeña joya, que es el inicio de una trilogía (aunque sólo esta traducida está al castellano) que podría convertirse en uno de los grandes clásicos del genero.

Anotación al margen: Los marcianitos del libro son los ScreeWees. Decidí usar ese nombre para denominar a la raza del relato de la Princesa Frambuesa como un pequeño homenaje al autor que más me ha hecho reír (y un par de veces hasta hacerme llorar de la risa) leyendo.

Adam Hughes ha publicado dos sketchbooks este año para la San Diego Con. Bueno en realidad, sketchbook (libro de bocetos) solo se puede considerar el primero ya que este libreto contiene solo los dibujos que Adam hace (previo pago) para los aficionados en las convenciones.

Pero aun sin ser un sketchbook este libreto tiene bastante valor porque son reproducciones de dibujos únicos que solo son publicados si los propietarios de estos lo hacen por Internet o similar. Dado que Adam Hughes no podía este año hacer esos dibujos en la convención más importante del año (y por tanto tener unos ingresos bastantes interesantes) decidió publicar esta colección bajo el divertido titulo de Los detalles son un poco superficiales

En sus paginas toda una colección de dibujos (en blanco y negro aunque algunos de los dibujos tienes originalmente alguna nota de color) algunos ya conocidos (como por ejemplo, este de la Bruja de Oz que coloree hace tiempo)

Recordad que son dibujos que se hacen a pie de calle (o de cerca, como la magia) normalmente con su comprador delante en unos 20~30 minutos, pero Adam tiene suficiente arte como para conseguir piezas encantadoras con gran maestría y rebosantes de imaginación (no suele repetir la misma pose o escena aunque suele repetir muchas veces los mismos personajes)

Otras de las facetas de estos dibujos es que Adam suele hacer gala de un gran sentido del humor y acompañar los dibujos con bocadillos donde se remata la creación añadiendo un guiño extra al gran dibujo que ha realizado (eso cuando no es el mismo dibujo el chiste) Entre estos destaca este dibujo donde Starfire nos pregunta si tiene cerrado el cierre de su braguita porque no puede verlo por sus inmensos y turgentes pastelitos.

Pero tampoco hay que magnificar las capacidades del autor y reconocer que a veces (muy pocos veces) es también victima de su estilo y fama y buscando el más difícil todavía a veces el resultado no es el esperado como en la siguiente ilustración de SpiderWoman

Y le toca el turno a Adam Hughes (supongo que ninguno de los habituales dudaba en que aparecería tarde o temprano)

Este año Adam ha realizado dos sketchbooks (bueno en realidad de sketchbook solo es uno, el otro librito es una selección de los dibujos que hace para aficionados en las convenciones) También ha publicado unas reproducciones de alta calidad de algunas ilustraciones. Todo ello para que los aficionados que fueran al San Diego Con no se fueran decepcionados (y sin pasar por caja) porque su autor favorito no hacia dibujos este año debido a una lesión en la mano derecha. Por cierto una lesión profesional, como los futbolistas cuando se rompen algo de la rodilla, que lo va a tener unos cuatro meses incapacitado para dibujar.

Y sin duda se trata del mejor sketchbook de este año. Una selección increíble de bocetos, estudios, apuntes, correcciones y resultados finales que te permiten ver el trabajo del autor y como los dibujos publicados no son meros rayotes más o menos inspirados.

La portada ya es una delicia. Imitando una portada añeja de un folletín romántico (al estilo del sketchbook de Bruce Timm) con todo lujo de detalles (arrugas y arañazos, virados de color, numeración) y un juego de palabras para el titulo (algo habitual en los sketchbooks de Adam) bastante intraducible.

La figura principal de la portada no es otra que la Selina Kyle (Catwoman) que Adam Hughes tuvo que añadir en el poster de las Women of DC Comics y ademas coincide con la cancelación de la actual colección de la mujer gato en el nº 82 donde Adam ha realizado todas sus portadas.

Y ese trabajo tenia que aparecer en el sketchbook. Son varias las portadas que aparecen en el librito pero me decidido por scanear esta porque se ve como el autor ha realizado todo un estudio de la perspectiva y la proyección antes de dibujar a la protagonista.

Pero Adam también ha realizado algún cómic que otro en este año y también nos deja ver sus primeras anotaciones y estudios para el micro comic que relata el origen de PowerGirl

Otra de las tareas que ha realizado Adam este año ha sido el diseño de una serie de figuritas llamadas las Marvel Comiquette. En el sketchbook muestra los diseños y apuntes para la figurita de la Gata Negra que a su vez se basa en un dibujo suyo anterior usado para una litografía.

En fin, todo un lujazo poder echar un vistazo al trabajo que hay detrás de lo que al final se publica de este autor :);):P

Sigo con el repaso a los sketchbooks que consegui de la pasada San Diego Con. La verdad es que quería haberlos tenido para agosto pero gracias al servicio de Correos no han llegado hasta el uno de septiembre :S:S:S

Toca el turno del sketchbook de Bruce Timm (que el año pasado resulto ser una pequeña decepción) Y tengo que decir que sin llegar a ser una maravilla ha sido gratificante alguna muestra del estilo tan particular que tiene este autor que le hace destacar.

Y su portada ya es todo una declaración de intenciones (como deberían ser todas las portadas de todos los medios)

Un simple dibujo que usando la trama del papel para dar un efecto al sombreado evoca toda una atmósfera que unas simples frases a modo de titulo y subtitulo subrayan. No vamos a ver ningun comic o novela grafica que se llame The Shame Spiral pero yo estoy deseando que lo publiquen ya :);)

Dentro del librito la habitual colección de bellas damiselas del comic (solo hay cuatro personajes masculinos en todo el libro de bocetos) y entre ellas la ubicua Red Sonja. Sin duda seria un regalo que Bruce se encargara de realizar un proyecto animado ambientado en el mundo de Conan.

Pero entre algunas de esos dibujos de comic babes hay uno que me encanta porque vuelve a mostrarnos el Bruce Timm guason y bromista que sabe dar un guiño a sus dibujos aprovechando el estilo cartoon (aunque creo que ese termino no es ajustado para el estilo que él inicio) La expresión de Rayo Negro es de nota pero la de Medusa no tiene precio (para los no comiqueros estos dos son marido y mujer)

Y para acabar Bruce Timm vuelve a regalarnos unos cuantos desnudos femeninos y un par de ilustraciones usando la técnica del sombreado con trama.

Sigue siendo un sketchbook sin bocetos (una contradicción en si mismo) pero sin duda este año Bruce ha conseguido algo más digno al elegir obras que no se habían publicado antes.

No me había dado cuenta cuando la vi en el cine pero… el episodio III de Star Wars es un magnifica colección de microsecuencias y de cortinillas entre ellas. Digna de Homer Simpson y su cortinilla de estrella.