El personaje esta encarnado por Ash Hollywood…

Gwen es uno de los personajes míticos del universo spidey, el amor eterno de nuestro trepamuros sobretodo porque murió en sus manos (o no) y que competía con MJ por sus atenciones…

Rubia de cara angelical y aunque últimamente le han querido ensuciar su buen nombre todavía se conserva en nuestras mentes como la novia perfecta…

Ahh por cierto, en la nueva peli de Spiderman, Emma Stone (que no es rubia natural) encarna a Gwen… ¿veremos escena en el puente?

Cambien la palabra manga por blog o bloguear y releean el post.

Nota al margen 1: Tezuka es considerado el padre del manga (o el dios) así que este señor diga todo eso de su trabajo debe ser tenido en cuenta y debe servir como iluminación para los meros mortales que nos anhelamos ser como en el en nuestras cosas.

Nota al margen 2: Este post es una versión oscura del post titulado igual de mi otra casa, y no solo por el contenido sino por la forma: la imagen esta extraída de un tumblr y el texto (sin contar las notas) seria un tweet como un piano.

Es verdad que mi idea no estaba centrada en el tiempo pero un crossover en los 60′s puede ser divertido.

Por cierto, les dejo con varias ideas abp al hilo de este post:
> Descubro por los comentarios en la entrada original que la banda sonora de la película Danger Diabolik es de Enio Morricone y creo que puede ser digno de echarle una oída.
> Actualmente Grant Morrison esta llevando a Batman de paseo por el mundo buscando/entrenando/creando batmans internacionales… a lo mejor si lo pasea por Italia crea un batmandiabolik así como quien no quiere la cosa (total ya creo un Fantomas para Marvel y las series mutantes)
> ¿Solo a mi me recuerda a George Clooney el personaje que esta en segundo plano en esta portada de SHIELD #5?

Hay que reconocer que en realidad se trata de una colección de las ilustraciones que Adam hace en las convenciones (y por las cuales cobra unos 200 dolares) pero la actividad de este año se ha limitado a poco más que eso (con alguna colaboración en forma de portada o similar) primero porque se le supone inmerso en el dibujo de la nueva serie de WonderWoman y segundo por una lesión en la mano. Pero la poca variedad de origen del material se ve superado por la genialidad que muestran las ilustraciones.

Y para empezar la portada, toda una pequeña joya donde Adam Hughes nos muestra como seria el PlayBoy de la era de Conan, el barbaro, y nos invita a ver las imágenes de las chicas mas calientes de la era Hiborea, a leer las entrevistas que realizaCrom y un repaso a lo mejor del año.

Esta imagen forma parte de una ilustración mayor que Adam realizo como portada para una revista de ilustración digital.

Y para seguir, este dibujo de Enigma bajo los influjos de la llamada regla nº63 (de cada personaje masculino hay una versión femenina) en donde Adam nos muestra que a lo mejor los enigmas planteados por este personaje no son los de la Esfinge pero que realmente si que le sientan bien las mallas de color verde.

En el librito tambien se marca algunos juegos entre CatWoman y la Gata Negra pero en este caso gana la Gata con una imagen que gana puntos con esa invitación a decirle hola a la gatita :) ;) por cierto que esta imagen resuelve de forma más aceptable una postura que hace unos años le costaba un poco…

Y Adam sigue jugando y nos lleva de la manita en un viaje de ida y vuelta a la infancia con un simple juego de manos… Una Estrella de Fuego versión Hughes con una miniaparición de Spiderman expresando nuestros pensamientos (con juego de palabras incluido, of course)

También hemos hablado en otras ocasiones en la pasión de Adam por utilizar la estética del art nouveu en sus dibujos. En la siguiente ilustración nos muestra como un simple juego con el texto que enmarca la ilustración puede transportarnos a la ciudad de la luz y poder soñar que al doblar esquina nos encontraremos con el Moulin Rouge.

nota: en el dibujo original el pañuelo de Mina esta pintado de rojo sangre.

Y es que en cualquier momento, Adam muestra un detalle de erudición (comiquera o no) y se marca un dibujo de algún personaje menos conocido con un gracioso detalle de regalo. En este caso, la rubia no es otra que Cynthia una de las brujas de la serie clásica The Witching Hour.

Y con los ojos un poco como los de las calaveras, os dejo hasta el próximo articulo.

El primero de ellos es J. Scott Campbell Monster Green, the wicked files publicado en el 2009 y que bajo una edición bastante cuidada de tapa dura hay una colección bastante completita de algunos bocetos e ilustraciones de este autor.

En realidad este autor ha publicado dos sketchbooks más este año pero no aportaban mucho más a lo dicho en anteriores ocasiones.

Entre los diseños (que no son que reproducciones a pequeña escala de material de otros sketchbooks) están los de una portada de Vampirella.

También muestra algunas propuestas como la que hizo para el rediseño de Lady Death, un personaje que la verdad parece muy marcado por su estética y que con este rediseño podria tener muchas más posibilidades. Por cierto que alguien ha relacionado esta propuesta con la de Jim Lee ha hecho con Wonder Woman.

Pero lo realmente interesante para mi de este libro (y de casi toda la obra de Campbell) es su capacidad de crear historias, universos y miles de evocaciones con un simple dibujos de un par de personajes con la estructura de un dioramas de figuras y un titulo.

Así podemos soñar con cazadoras de vampiros, destroza demonios…

Y te pones a soñar con una película al estilo de la clásica Teen Wolf pero que la protagonice la Animadora y el ChicoLobo…

Si creo que Jim Lee es un buen bocetista o portadista pero un mal narrador, creo que J Scott Campbell es un autor que se aburre en realizar historias completas pero es un manantial de ideas, propuestas y comics como pocos (ademas desde hace bastante tiempo… solo hay que recordar su Capitan Pyro y los Piratas de la Costa Oeste.

Incluso en algun caso parece que el chico ha estudiado realmente la posibilidad de producir estas propuestas como en el caso de Frank y la Dra. Victoria

Y para acabar alguna ilustración en versión tinta/color para ver que el chico sigue teniendo buena mano para hacer versiones sexys de cualquier concepto…

Se trata de un sketchbook del año 2009 ya que este año no ha publicado pero creo que refleja su momento actual.

Es verdad que Jim Lee es un dibujante con alguna que otra laguna o fallo en sus dibujos pero creo que es mas debido al no revisar (y redibujar) sus obras que no a fallos flagrantes de su técnica. Así el siguiente dibujo de Batman que sirvió para la portada de Batman: Barcelona, el Caballero del Dragón, muestra una falta de documentación sobre el monumento sobre que se recorta el personaje (la Sagrada Familia) que una simple busqueda en el Google Imagenes podría solucionar (y no seáis malos pensando que Jim Lee no sabe que es Google porque se marco un bonito doodle no hace tanto :) ;) :P

Ains las prisas… pero creo que ahí reside la fuerza de su arte. Jim Lee dejo de ser un gran dibujante de comics hace tiempo pero cuando quiere se puede marcar obras dignas de mención, más alla de la posturita y de la deformidad molona. En la siguiente imagen se ve como se curra una pagina para una de sus etapas a los lapices de la serie de Superman.

O como en dos paginas, te crees que un hombre puede ponerse un casco y una mochila cohete y salir volando. Dos paginas, cinco viñetas, toda una obertura para una gran historia.

En el siguiente detalle se puede apreciar la fuerza de sus lapices y lo detallados que son…

Pero no es capaz de conjugar sus habilidades para ser un gran narrador y superar esa tendencia a las postura así que creo que es de agradecer que últimamente se dedique más a la portada y el sketch que a realizar obras completas.

Imágenes icónicas, poses de manual, estilo reconocible y fuerza en el trazo es una formula ganadora y Jim Lee la ejecuta con maestría.

Seria de agradecer que lo aplicase a sus obras completas pero bueno… algo es algo.

Pista nº 1: Tal y como ya se apunta en los comentarios se trata de una Lois Lane versión cinematográfica pero lo importante no es lo que es sino como lo es.

Hagan juego señores, sus apuestas en los comentarios y cuando esta se encuentre se acabo… yo de mientras, cada 12 horas aprox. iré dando pistas por aquí… si hicieran falta, claro.

La técnica es sencilla y se basa en utilizar el modo color en las capas o en el pincel que usemos para pintar. A ver si me pongo y hago un videotutorial del proceso…. Es el proceso que use para colorear aquel dibujo de la bruja malvada del oeste que llego tan lejos :) ;) :P

El personaje es la Chica Marvillosa (MarvelGirl) con el traje de 1963.

La verdad es que llevo una temporada bastante grata en esto de leer comics. Me están gustando bastante las etapas, historias y sagas que se están publicando en estos momentos: me tienen entretenido el Batman de Grant Morrison (tanto en su etapa de la muerte de Batman como la actual con Dick Grayson llevando la capa de su mentor), me he enganchado a La Noche más Oscura de Linterna Verde, disfrute con la Invasión Secreta en Marvel y lo estoy haciendo muy mucho con el Reinado Oscuro (sobretodo los Vengadores Oscuros, aunque en este caso ayuda muy mucho el arte de Mike Deodato Jr) Anotación al margen me merecen los Poderosos Vengadores (de Slott) y X-Factor (de Peter David), el primero por ser una lectura de lo mas recomendable con un aire de lo más clásico al tebeo y el segundo porque su autor es un valor seguro en esto de los tebeos de superheroes. No son todas mi lecturas habituales pero si las que compro en grapa.

Dentro de estas compras este mes ha caído un tomo que engloba los ocho especiales (one-shot que dicen en yanquilandia) titulados como The List (aquí se llama La Lista) y que exploran la idea de que el nuevo hombre fuerte del Universo Marvel, Norman Osborn (antiguo Duende Verde y malomalisimo de toda la vida y que parece que nadie se de cuenta que de esto no puede salir nada bueno), solo tiene que hacer una lista con sus deseos para que estos empiecen a cumplirse. Y en esa lista pues hay desde eliminar a antiguos enemigos a neutralizar alguna amenaza pasando por atar algunos cabos sueltos.

La gracia de estos números es que no están realizados por gente que pasaba por allí sino que son los guionistas regulares de las series a las que afectan los que se encargan de resolver en un numero esa papeleta. Aquí se ha publicado en un tomo de esos cuyo precio me parece excesivo (19,95€ no es el precio de un tebeo que se le compra a un niño para que pase un rato leyendo) pero que tiene la ventaja que no te pierdes ninguno…

Entre las historias hay de todo: algunas flojitas como la de DareDevil, otras que se justifican por el dibujo como la de los X-Men dibujada por Alan Davis o la del Castigador por John Romita JR y la mayoría interesantes para pasar un rato entretenido leyendo.

Cabe destacar la historia protagonizada por Lobezno (bueno en realidad lo esta por Marvel Boy y Fantomex) y que esta relacionada con El Mundo. Resulta que el bueno de Morrison estuvo un tiempo liandola en los X-Men y en esa temporada (yo creo que muyyyyy lastrada por los mangurrinos que tuvo por dibujantes) lanzo tantos conceptos que todavía hay algunos que son aprovechados por otros para crear tebeos muyyyy sabrosos. Y este el caso del tebeo de Lobezno que incluye el tomo.

En este tebeo, Osborn quiere controlar el Mundo, una instalación que funciona como una microrealidad donde experimentar con armas vivientes (Morrison lo descibre como un tubo de ensayo gigante) Así en este tebeo aparecen Marvel Boy (uno de los miembros de los Vengadores Oscuros de Norman y creación tambien de Morrison) y Fantomex (otra de las joyitas que incorporo Morrison a los X-Men), que bebe tanto estéticamente como de trasfondo de los héroes de comic clásicos europeos (Fantomas, Diabolik,…) Lobezno queda en un segundo plano convertido en un babeante acólito religioso aunque el guionista guarda unos últimos planos en la historia para el héroe. La historia contiene también alguno de los diálogos mas chispeante que he leído últimamente (uno de ellos es el que hace de subtitulo del blog en estos momentos)

Otra de las historias que quería comentar del tomo es la del Castigador. No solo porque este dibujada por John Romita JR (que para mi es un valor seguro, ya lo he dicho antes) sino porque significa un punto aparte en el personaje.

El Castigador es un personaje complicado de guionizar a largo plazo. Me explico. Es un personaje que como secundario, y como protagonista de historias más o menos cerradas (miniseries, novelas gráficas, especiales,…) puede funcionar de lujo pero una serie regular es otra cosa… Es difícil de hacer un trabajo continuado interesante con el. Si le das un enfoque muy realista las historias se pueden hacer repetitivas (el Castigador contra la mafia rusa, el Castigador contra los narcos mexicanos, el Castigador a lo Charles Bronson contra las bandas callejeras,…) y bueno es un personaje que difícilmente puede aguantar el tute de un tebeo al mes.

En este numero el guionista habitual de la serie toma una decisión y toma una dirección argumental que bueno puede ser de dudoso gusto pero que sorprendente seguro que es. Y es que en este numero, el Castigador muere… pero no solo eso, sino que lo despedazan y lo tiran por una cornisa… a trocitos… Pero como buen personaje de comic esto no es el fin… porque el Castigador sigue adelante como… FrankenCastle (notese el gran juego de palabras entre el nombre del Castigador, Frank Castle, y Frankenstein) Toma ya.

Me parece una apuesta arriesgada y algo alejada de eso que los técnicos llaman score del personaje pero bueno, son comics y la criatura de Frankenstein no es un mal concepto para jugar con el (el propio Grant Morrison lo utilizo para una de sus historias de los Siete Soldados de la Victoria y el bueno de Franky ha protagonizado unos cuantos comics en Marvel) lo que me llama la atencion es que se parece en parte a una idea que tenia preparada por si alguna vez me tocaba guionizar a ese personaje :) ;) :P

No soy muy dado a estas mandangas pero a veces si que me apetece pensar que historias me gustaría contar o escribir para uno u otro personaje de comic. La mayoría de veces no salen de mi cabeza y quedan como ideas para proyectos imposibles o posibilidades remotas. Y para el Castigador yo tenia grandes planes que en parte se parecen a los de convertirlo en FrankenCastle. No tengo ni la remota inquietud que todo esto sea un plagio o un robo de mis maravillosas ideas sobretodo porque nunca lo he comentado en voz alta (ni en voz baja) con nadie. Nunca le he explicado a nadie que haría yo si fuera el guionista del Castigador… hasta ahora… total, si lo han convertido en FrankenCastle a lo mejor alguien lee aquie mis ideas y se anima a cogerlas y ponerlas en papel.

Si yo fuera el guionista del Castigador uno de los problemas que tendría es que es un personaje demasiado realista para tenerlo en relación con el Universo Marvel. Así que en vez de sacarlo cada vez mas y darle un enfoque realista (que es lo que hizo con el Garth Ennis) lo zambulliría de lleno en el universo.

En mi historia, Frank se las vería con alguno de los malvados ciberneticos del Universo Marvel (los Cosechadores mismo valdrían) y buscaría/encontraría/necesitaría la ayuda de Forja para hacerles frente. Forja le echaría una mano y se convertiría en uno de sus aliado fijo (un poco al estilo de Q de James Bond) creando armamento y demás cachivaches para el justiciero. Pero el bueno de Frank vería que los Cosechadores son duros de roer y en una de sus batallas (y aquí viene el parecido con lo que pasa en el comic) sufriría heridas graves y estaría a punto de palmarla… solo para despertar para descubrir que ha sobrevivido gracias a la actuación de Forja y los implantes ciberneticos que le ha introducido (no se… una pierna y un brazo, así como parte de la columna y del cráneo podrían ser suficientes) Así un nuevo Castigador, ciborganizado, vuelve a plantar cara a los malos…

En mi historia hay armamento futurista y vehículos controlados por Frank a distancia, alguna que otra escena de acción al estilo combate final contra tanque robot de Ghost in the Shell… y supongo que con el tiempo exploración del efecto RoboCop en el personaje…

:) :) :)

Además durante el comic de La Lista se puede ver que el Castigador actúa como uno de mis personajes preferidos de todos los tiempos: el Supervisor… pero esa es otra historia para otro post.

Hace unos días Riki LeCotey publico esta foto en su Facebook…

En el texto que acompañaba la foto, Riki indica que lo que se ve en la foto es una joya que ha tardado más de 20 años en fraguarse (y especifica que se refiere al libro)

Se trata de un libro que recopila las portadas realizadas por Adam Hughes para DC. Por cierto aquí pueden ver un detalle de la portada del libro y sobre la imagen de la contraportada creo que deberíamos hacer una entrada para ella sólita…

Pero no nos despidamos de Riki LeCotey porque creo que esta señorita se merecería un dibujo de Adam Hughes solo por la publicidad que le ha dado y porque seria una modelo de lo mas interesante…

Por cierto, quien no entienda nada de este post y mucho menos de su titulo o de la primera frase… pues avisados quedan :) ;) :P